【吉他小教室】離開初學必練的七種吉他刷法
大多數的吉他手學習吉他教學課程的時間越長，接觸的節奏與樂理越多，就越容易接觸到新的吉他技巧，音樂理論是門博大精深的學問，筆者建議一定要把吉他的基礎節奏課程都理解清楚，本篇吉他教學會開始講解16分音符以及3連音的運用，如果你願意，也可以嘗試更多複雜節奏的可能像，像是32分音符甚至是64分音符等等。
16分音符和三連音
16 分音符的一拍（1-e-&-a）有 15 種可能的組合，例如：「1」, 「1-e」, 「1–&」…等等，你可以嘗試把15種都寫出來。
三連音則是複節奏的其中一個例子，我們將在下面的範例學習清楚如何彈奏。
節奏範例1: – 歌曲「Dare You To Move」by Switchfoot
一般人可能會認為這個範例很簡單，因為僅是16分音符直接彈奏，沒有任何重音與反拍，但實際上這正是它的挑戰所在，在彈奏吉他時，練習保持穩定和一致、不加速、減速或改變速度也是很重要的(穩定的節奏往往是每個吉他手最需要學習克服的障礙之一)本曲目的重音會來自和弦聲部的旋律變化，在手部移動時請保持音量保持一致。
節奏範例2: 歌曲「Come On Get Higher」 by Matt Nathanson
把你的吉他想像成鼓組，低音 E、A 和 D 弦代表大鼓，而 G、B 和 E 弦代表小鼓，大鼓通常在節拍「1」和「3」上，而小鼓則在「2」和「4」上，利用這個想法可以使和弦有更多的變化，有助於使彈奏聽起來不那麼緊張和生硬。
節奏範例3: 歌曲「Slide」 by The Goo Goo Dolls
「Slide」是另一首說明模仿鼓組彈奏概念的歌曲，但這種彈奏模式為前面的例子增加了幾個額外的節拍。 再次強調，注意相當於小鼓位置的「2」和「4」拍，這通常也是人們拍手的節拍。
節奏範例4: 歌曲「Bad Moon Rising」by Creedence Clearwater Revival
這不是一個非常困難的彈奏節奏，但需要一段時間才能將三連音的感覺練熟。
節奏範例5: 歌曲「Crash Into Me」 by Dave Matthews Band
這是細分為16分音符如何變得複雜而有趣的範例，四個節拍中的每一個都有不同的節奏：“1-”（1/4 音符）、“2-a”（附點8分音符 + 16分音符）、“3e&-”（兩個16分音符 +一個8分音符）、“4-&a”（8分音符+ 兩個16分音符），重複彈奏並且分出輕重音。
節奏範例6: 歌曲「Psalm 13」by Shane & Shane
乍看這似乎是一個簡單的節奏，但這就是專業度的所在：「Grooving」，開始的節奏線是從 G 音符滑到 A音符（或 Ab 滑到 Bb，因為這是在第一格上使用移調夾演奏的），接著本首歌曲是採用16 分音符的shuffle，因此第 2 拍的&和a需要以三連音的感覺演奏，仔細研究影片並注意彈奏方式中的小細節。
節奏範例7: 歌曲「So Damn Lucky」 by Dave Matthews
相當忙碌的彈奏節奏再次出現，這是 6/8 拍，所以 16 分音符是半拍，而不是 4/4 拍的四分之一拍。 每種模式的最後兩個向上彈奏都帶有重音，使其具有獨特的切分音。